В течение 60-70-х годов, как будто выполняя пожелание Белинского о научно-комментированном издании сочинений писателей минувшего столетия, выходят в свет научно-критические издания: «Сочинения, письма и избранные переводы Дениса Ивановича Фон-Визина» (Спб.

Поставить такую пьесу, как Гибель эскадры, совершенную в драматургическом смысле, было легче для молодого режиссера, чем первые произведения начинающих абхазских драматургов. Но тяга к абхазской теме, к теме о прошлом своей земли заставили Ш.

Во второй половине XIX века изучение истории русского театра в основном переходит в руки историков литературы. Можно сказать, что история театра становится как бы частью истории литературы. Для театральной историографии это имело большое значение.

Появляется в этой комедии уже знакомый зрителю по «Тресо-тиниусу» ученый сухарь, педант Критициондиус, в котором Сумароков изобразил своих критиков. «На трагедию «Хорева» сложил я шесть дюжин эпиграмм, а некоторые из них и на греческий язык перевел; против тех господ, которые русские представляли трагедии, написал я на сирском языке девяносто девять сатир»,-говорит о своих ученых трудах Критициондиус.

При знакомстве с героями Л. Касландзиа перед нами встает целая галерея образов, созданных актером за его долгую творческую жизнь. Это - и говорящие глаза мавра Отелло; и веселое, в то же время суровое лицо абхазца Даура; озабоченное, чуть грустное лицо грузина Джамала; всегда взволнованный, с добрыми глазами партизан Яков; с чуть прищуренным самоуверенным взглядом туркмен Байрам; очковтиратель и жулик, жаждущий карьеры Калиберов; представитель современного капиталистического мира Реджеббей и много других положительных и отрицательных образов прошли через творческую лабораторию этого неутомимого актера-труженика.

И статья и книга Варнеке выражали тенденции развития научной, можно сказать, академической историографии русского театра, которая, сохраняя высокую исследовательскую культуру и научную методику, выработанные русской филологической школой, в то же время стремилась к созданию истории театра как сценического искусства.

Русская комедия XVIII века развивалась как сценический жанр, менее, чем трагедия, связанный с канонами классицизма. Она явно обнаруживает свою близость к народной драме и интермедии. Противники Сумарокова, критикуя его комедии, указывали на их сходство с «площадными игрищами».

Первые сведения о провинциальных театрах, создаваемых губернаторами, относятся еще к середине 60-х годов. Но особенно активизируется театральная жизнь в провинции с конца следующего десятилетия, когда по окончании крестьянской войны правительство начало осуществлять ряд мер, которые должны были способствовать укреплению дворянской государственности и дворянской культуры в провинции.

В Петербурге и его окрестностях воздвигаются дворцы, поражавшие невиданным ранее великолепием, богатством и монументальностью. Таковы дворцы, построенные в эти годы замечательным архитектором В. Растрелли: Воронцовский, Большой Царскосельский и Зимний.

Помню, выступали мы перед воинами, - рассказывает он, - которые проездом остановились в Сухуми. Кончился спектакль, стал закрываться занавес. Вдруг высокий, подтянутый русский парень, звания не помню, поднялся на сцену, придержал занавес, который полз очень медленно, словно не хотел закрываться, и обращается к нам: Спасибо, друзья, за ваш интересный спектакль.