В своем героическом современнике, творящем великие дела, изумляющие мир, драматург видит нового Фауста, не знающего предела творческим возможностям человеческого гения. И рядом с ним в обличье злого Монаха, кибернетического Механтропа ставит он еще живучего Мефистофеля, которому никогда не завладеть душой нового человека, не остановить его порыва в будущее. Это острое столкновение сил двух миров и определяет идейное содержание пьесы. Главное в ней но то, как произойдет в действительности первый полет человека в космос (автор и не стремится это предугадать), а то, что значит предстоящий полет Икара нового века для жизни, к чему он обязывает современника. Пьеса наталкивает на раздумья о призвании человека, о его месте среди строителей нового мира, о характере новых человеческих отношений. Она как бы говорит, обращаясь к зрителю: в делах своих, в своих мыслях, поступках, отношениях ты должен быть достоин нашего великого времени.

Недавно на страницах «Правды» Ю. Завадский рассказывал, какое мрачное, гнетущее впечатление оставляет поставленная в одной скандинавской стране новая опера, тоже посвященная проникновению человека в космос. Там тема смерти, тема бессмысленности и обреченности человеческого существования овладела опустошенной душой художника, пребывающего в состоянии безысходного пессимизма. В пьесе «Фауст и смерть» есть трагические страницы, но она от начала до конца пронизана светлой темой жизни, темой могущества человеческого разума, торжества человеческих деяний. В ней выражено оптимистическое мироощущение, свойственное нашему современнику, прославившему себя героическими делами.