Художественная правда произведения волнует, убеждает, трогает, становится общественно значимой, когда художник добивается куда более глубокого осмысления картин изображаемой им действительности, когда появляются у него живые, обобщенные характеры. Но в пьесе «Ошибка Анны» художественная правда характеров оказывается самой уязвимой стороной. Автор словно забывает, что драматическое произведение не является протокольным жизнеописанием.

Степень художественности пьесы во многом определяется и умением драматурга точно выбрать тот момент в жизни героя, который позволяет с наибольшей полнотой раскрыть сущность изображаемого им характера. Наше представление о Чацком ничуть не пострадало от того, что Грибоедов показал нам своего героя только в тот крайне короткий временной отрезок, когда он неожиданно попадает «с корабля на бал». Этого оказалось совершенно достаточно, чтобы охарактеризовать Чацкого и показать его в остром столкновении противодействующих сил. По-видимому, не случайно в русской классической драматургии не так уж много пьес, подобных «Пучине» Островского, захватывающих длительный период жизни героя. Наша драматургия не следовала в своем развитии строгому закону единства времени, провозглашенному эстетикой классицизма. Но она и не искала также возможности для бесконечного расширения сценического действия во времени. Логика драматического произведения требовала скорее концентрации, а не растянутости действия. Это, разумеется, не значит, что К. Финн не мог писать пьесы, этапы действия которой отмечены у него такими датами: 1934, 1935, 1939, 1940, 1945, 1949 годы. Здесь не может быть никаких норм и стандартных расчетов, но автор обязан был оправдать всей логикой своего художественного мышления необходимость именно такого широкого охвата времени. Оправдание этому в пьесе, однако, не найдено.