В последующих сценах, до конца спектакля, актер Ш. Пачалиа показывает своего Даура суровым и непоколебимым борцом. Все удары судьбы он принимает смело и не отступает в борьбе против чужеземного ига. В финале спектакля Даур-Пачалиа вместе с отцом примкнули к тем, кто поднял оружие против отцеубийцы Аслана и его заморских хозяев. Глядя в глаза арестованным Мамеду и Анри де Симону, он негромким голосом спрашивает: Сколько еще вы будете обращать свободных людей в рабов, дочерей этих тор - в своих наложниц?!

В роли Даура Ш. Пачалиа раскрылся как актер широкого диапазона, умеющий в одном образе мастерски соединить и лиричность, и высокий героический накал. Умение актера раскрывать глубоко психологические образы помогло ему в работе над образом Темыра. В спектакле Темыр, созданного по одноименному роману И. Папаскири, предстает перед нами широкая панорама крестьянской жизни первых лет Советской власти в Абхазии. Главному герою спектакля Темыру, сыну бедного крестьянина, предстоит отомстить за своего брата, которого убил сосед. Молодому, неопытному Темыру приходилось прятаться от односельчан, искать удобного момента для кровной мести. Прятался, ибо злые языки закоренелых врагов новой жизни разносили слух, будто Темыр не мужчина, что он трус и позорит весь свой род. На плечи Темыра тяжелым бременем давит старинный обычай.

Глубокая боль, недоверие к окружающим заметны во взгляде Темыра-Пачалиа при встречах с любимой девушкой. Отец ее, как уверяли люди, убил его брата! Мучительно ищет он ответа у самого себя. Эту борьбу за нравственную чистоту Темыр-Пачалиа ведет в спектакле с большой выразительностью. Если вначале он прислушивается к словам врагов новой жизни, то постепенно, с помощью своих товарищей-коммунистов выходит победителем из этой трудной борьбы.

Ленинская тема на сцене Сухумского театра впервые прозвучала еще в 1948 году, когда была показана пьеса Ш. Дадиани Из искры. В этом спектакле Ш. Пачалиа не был занят, но мечта сыграть в спектакле, рассказывающем о любимом вожде, преследовала его.